LISTAS DE SUPERVIVENCIA 1: LIBROS

¡Bienvenidos de nuevo! Con la llegada de la cuarentena, ha empezado una larga cadena de personas haciendo directos, recomendando discos o grabándose vídeos. Yo llevaba tiempo queriendo hacerlo, pero ha dado la mala suerte que no soy músico, y ponerme a recomendar desde mi página de Facebook es poco profesional. Ésto me lleva a la tierra de nadie: Blogger, ¡todavía existe éste blog! ¡Aún puedo aprovecharlo!
Así que aquí os presento las Listas de Supervivencia, un listado de cosas que os recomiendo, desde libros o cómics hasta cine y música. ¿Os apetece? Entonces vamos al grano, señores...

Ah, sí. Ésto no es un top, no va de peor a mejor o viceversa.
Dicho lo cual...

1- Saga Nacidos de la Bruma (Era 1) - Brandon Sanderson.

Empecemos con las cartas sobre la mesa, me gusta la fantasía. Gran parte de mis recomendaciones serán de fantasía. Mistborn sólo ha tenido la buena fortuna de que su primer tomo, El Imperio Final, fuera la última reseña que publiqué en éste blog.

¿De qué trata? 
Mistborn es una saga sobre un mundo donde existe la Alomancia, un sistema de magia (acostumbraros a éste término si profundizáis en la Sandersoneidad, ah, y también acostumbraros al recurrente RAFO -Read it And Found Out-) donde los "magos" (alománticos) ingieren metales en pequeñas cantidades que les permiten distintas habilidades, desde saltar empujando y tirando metales, normalmente monedas, aplacar emociones o mitigar los efectos de heridas y cansancio. En ésta saga, el comienzo es sencillo, un tropo muy utilizado: Un imperio inmenso, paralizado por mil años por un gobernante tiránico, el Lord Legislador, que se ha rodeado de Nobles y de Inquisidores de Acero, hombres con clavos en los ojos que aplican la ley con mano de hierro.
Y entonces está Kelsier. El superviviente que ha podido salir de los Pozos de Hatshin y que planea derrocar al Lord Legislador. Para ello contará con una banda de alománticos (un aplacador, un violento y un ahumador) y con una ladrona callejera, apaleada y con un poder alomántico dormido, Vin, con quienes prepararán, al estilo de una historia de atracos,  la caída del Lord Legislador.

¿Qué puede hacer que os guste?
Que es un arco argumental completo. Es comienzo de saga, sí, pero el final es "cerrado" y la historia en si misma es perfecta. Hay personajes, como Kelsier, que tocan la fibra (o es que yo estoy sensible, que también), pero que son complejos, y el mundo es impresionante.
Si queréis seguir la saga hay dos tomos más de la Era 1, El Pozo de la Ascensión y El Héroe de las Eras, mas luego el resto de la saga, que promete ser muy larga, a lo largo de distintas épocas similares a las nuestras pero eso, con Alomancia.

2- Neimhaim - Aranzazu Serrano Lorenzo

La saga de Neimhaim es una delicia para pillarla ahora en cuarentena. Es un tocho, se lee con relativa facilidad y, si no quieres (cosa que dudo) puedes no seguir con el tomo 2. Es fantasía épica, pero que se ambienta más en las narrativas épicas de las Eddas, que en El Señor de los Anillos.
Cuenta la historia de Ailsa y Saghan, los descendientes de los líderes de los clanes Kranyal y Djendel, queienes deben unirse para garantizar la paz tras una terrible invasión. Así, ambos jóvenes deberan contraer nupcias y convertirse en los primeros reyes del reino de Neimhaim. Sin embargo, Nordkinn, un inmortal maldito, desarrollará un plan para hacer de los Reyes Blancos un instrumento de su venganza contra los Dioses.

¿Qué puede hacer que os guste? 
Pues que es mitología nórdica pura y dura. Que de hecho la usa en su historia. No se corta un pelo en descripciones, tiene grandísimos personajes (Illzar...ay señor ¡Illzar!) y, aunque hay un momento en el que el ritmo se hace muy cuesta arriba, luego se desarrolla de forma espectacular.


3- Nevernight (Nevernight Saga 1) - Jay Kristoff.

Es la primera parte de una trilogía donde Jay Kristoff hace lo que mejor se le da: Una historia de planteamiento simple, en un mundo increíblemente interesante, que si fuera el guión de una película, desde luego, sería el taquillazo del año. Coge dos planteamientos: El final de la República romana en la Italia renacentista. Lo mezcla con un mundo donde no se pone el sol salvo una vez cada mucho (lo que se llama la Veroscuridad) y le añade a una protagonista que puede fundirse con las sombras...
Por lo demás es  una historia de venganza, donde nuestra protagonista, Mia Corvere, deberá matar a los tres hombres que le arrebataron a su familia: El Cardenal Duomo, el Justicus Remo y el Cónsul Julio Ce... Scava - hehehe-.

La segunda parte, Godsgrave, es incluso mejor, pero no voy a destripar más (pasaos por Goodreads...).

NOTA IMPORTANTE: Los libros se encuentran en español, salvo el último, Darkdawn. El motivo por el que todos los estoy poniendo en inglés es porque Fantascy, la editorial, decidió que no iba a traducir el resto de la saga. Es decir, el último de 3.
Motivo por el cual no solo me estoy planteando seriamente venderlos y comprar la edición en inglés, sino que os recomiendo que hagáis lo mismo. Yo a éste tipo de jugarretas editoriales, lo siento, pero no voy a contribuir (dejé de comprar en Alfaguara por lo mismo).


4- La Canción Secreta del Mundo - Jose Antonio Cotrina


Éste es un tocho hermoso, pero autoconclusivo.
Ya lo reseñé hace mucho en mi blog viejo, y lo primero que llamaba la atención era que su prólogo era Un saco de niños muertos.
Es una novela oscura, que al principio te recibe con oscuridad y misterio, pero con algodones, pensando que será una novela juvenil paranormal más o menos normalita.
Y entonces llega el fin de la primera parte, se desata el caos, se revelan unos cuantos secretos y pasa a convertirse en un caos de oscuridad, monstruos, muerte y personajes muy ambíguos (incluso los malos malísimos). La tengo poco fresca (la releeré), pero la disfruté como una niña, y el final es el más devastador, cruel y justo que he leído.

¿Qué puede hacer que os guste? 
Clive Barker. ¿Te gusta Hellraiser? Pues eso. No es tan bestia, para eso está La Saga de la Ciudad, de Juan Cuadra Pérez, (incluye una escena de incesto muy explícito, no estoy de broma), que la incluyo, solo que aún no la he leído y por tanto no es justo que entre en la lista). Si te gustan los monstruos y las historias retorcidas, deberíais darle una oportunidad. A Cotrina, en general. Cotrina es uno de los mejores autores de fantasía oscura en España...


5- Malefic Time - Luis y Rómulo Royo./ Codex Apocalypse - Jesús B. Vilches 

Aquí me tomo una licencia. Ya que hablamos de fantasía oscura, monstruos y similares (y si además sois metaleros...). Ésto no son novelas, sino una trilogía de ¿"cómics"? ¿Álbumes ilustrados? ¿Novela gráfica? Igual da. El universo Malefic Time es inmenso y abarca desde la trilogía original (M. T. Apocalypse, M. T. 110 Katanas y M. T. Akelarre), la novela Codex Apocalypse, el manga Soum, el juego de rol Plenilunio y, por último, el álbum de Avalanch. Tenéis material para una larga temporada, y la novela os la podéis leer independientemente,

¿De qué va?
De que en 2038 los ángeles (Solares) y demonios (Lunares) han vuelto a reclamar su territorio y estalla una guerra que pilla a la humanidad en medio, la sume en el caos y dad gracias que quede alguien vivo. En mitad de la guerra se encuentra Baal, un Lunar que tiene bajo su ala a Luz, una muchacha a la que le espera un destino especial como la espada Malefic, que debe inclinar la balanza hacia los Lunares.
Es una historia de profecía clásica, pero que lo hace de una manera muy especial: Los malos de toda la vida, los demonios, ésta vez son los que se deben considerar los "buenos". Aquellos a quienes tú apoyas. La historia, como buena criatura de Luis Royo, tiene bastante erotismo, pero aunque parezca mentira, empodera a las mujeres. Toda la simbología de la saga se orienta hacia la Luna y la simbología femenina, desde las brujas, la propia Luz (y que la muchacha es abiertamente bisexual, como se ve claramente en la novela), las 110 Katanas... Es interesante si sabes leer entre líneas.

¿Qué puede hacer que os guste? 
Apocalipsis, ángeles, demonios, espadas y un universo tan enorme que abruma. Es algo realmente espectacular y un golpe en la mesa maravilloso. Leedlos, de veras.


6- Señoras que se empotraron hace mucho - Cristina Doménech.

No es una novela, sino una serie de biografías de mujeres lesbianas o bisexuales desde el siglo XVIII hasta principios del XX, a modo de reivindicación sobre el hecho de que han estado ahí toda la vida. No os penséis que por ésto es aburrido, Cristina tiene muchísima gracia para escribir y rebosa de documentación. Lo mejor es que si queréis, directamente, no tenéis ni que compraros el libro (aunque siempre está bien y eso...), Señoras que se empotraron hace mucho nació como un hashtag en Twitter y las historias siguen allí. En el libro están ampliadas, hay otras mujeres que no aparecen en los hilos y además la edición es de un bonito que hace llorar.

¿Qué puede hacer que os guste? 
Si sois del colectivo LGBTIQ+, o simplemente quieres conocer historias interesantísimas de mujeres en la historia, tanto divertidas (Maupin nuestra que estás en todos nuestros corazones...) como más intensas y hasta angustiosas (Marcela y Elisa...). Tomáoslo como un libro de cuentos, solo que son reales y muchísimo más interesantes.


7- Los tres secretos del Samurai - Blanca Álvarez.

Ya tiene sus años, los mismos, de hecho, que La Canción Secreta del Mundo, y me los leí uno detrás del otro, lo cual fue toda una suerte. Ambos están en mi top de libros favoritos. Pero vayamos al argumento de éste libro:
La historia trata de Tomiko, la hija de una familia pobre de japón, nace con una horrible deformidad en su cuerpo: Una mancha en forma de lágrima en la garganta, que hace que la familia la margine y la maltrate, lo contrario que a Chikako, quien es, por desgracia, hermosa, lo que hace que los padres traten de sacar tajada de ella casándola con un rico mercader aborrecible. Para salvar a su hermana, Tomiko huirá de casa y se convertirá en Susanô, el samurai, al que se unirán Shuzai y, mi favorito, Hanzaburo, el hijo del Zorro.

¿Qué puede hacer que os guste?
Japón feudal con bastante rigor histórico, fantasía a parte, la cual está insertada de forma muy natural. La novela está muy bien escrita y es una auténtica belleza, ademas de delicadísima. Tiene una fantasía muy bien llevada, con una ambientación preciosa y un romance que es agradablemente inclusivo, además de una de las escenas románticas más bonitas que he leído. Ah, y que no se me olvide: Es autoconclusiva.


8- Rojo y Oro . Iria G. Parente y Selene M. Pascual.

Otra novela autoconclusiva sobre mitología, ésta vez griega.
La historia trata de dos personajes, Asteria, una amazona que proviene de una tribu donde a los hombres no se les necesita, pero que han sido esclavizadas por el Emperador y obligadas a luchar en una arena de gladiadores para ganarse la libertad, y Orión, un dios menor hijo de Eris, diosa del Caos, castigada a convertirse en piedra tras asesinar a Perséfone, y esclavo de Hera, quien lo trata más como tal que como el dios que es. Ambos buscan la libertad, pero ni será fácil ni agradable. No es una novela feliz, es dolorosa, amarga y llena de luchas y de traiciones y de una inmensa bola de caos que se va haciendo más y más grande hasta que, finalmente, todo estalle y tengamos otro de esos finales justos, donde todo el mundo recibe lo que merece y acaba como tiene que acabar. 

¿Qué  puede hacer que os guste?

La mitología griega sin endulzar, si acaso más oscura de lo normal, el rabioso mensaje feminista (los hombres pintan poco en esta historia) y por supuesto, se me olvidaba: Está ilustrado por Mar del Valle y es justo lo que esa historia necesitaba. Es, de verdad, una joya que no debéis perderos.

9- La Historia Interminable - Michael Ende.

No sé qué decir de ésta novela que no se haya dicho ya. Las decenas de relecturas que le puedes sacar, dependiendo de la edad que tengas, de sus significados, sus personajes, su preciosa filosofía... Y su película. Cito a un querido amigo mío cuando hablando de éste libro me dijo que se vio la película y al leer el libro vio que dicha película solo llegaba hasta la mitad de éste y que no sabía qué se iba a encontrar más allá después de que, finalmente, Fantasía fuera salvada.

Todos conocemos la película. No voy a seguir el resto de la reseña como los demás libros, sino que voy a haceros esa misma pregunta: Si sólo habéis visto la película aún os queda media novela que leer y no solo eso, detalles, preciosos, que se perdieron entre novela y adaptación (la manera en la que mostraron a Gmork en la película es dolorosamente simplista).
Leedlo si aún no lo habéis hecho. Por favor.




10- El Bosque Profundo - Sofía Rhei

Ésta es otra de esas raras avis que ya he puesto empezando por Señoras que se empotraron hace mucho. En éste caso es un libro muy cortito, muy bien hecho, con una edición preciosa, lleno de microrrelatos que se inspiran en los cuentos clásicos. Pero en los oscuros, los retorcidos. Mujeres con la boca llena de abejas, maldiciones, hadas maléficas, reyes egoístas, profecías terribles... No tiene más, realmente. Y no teniendo más es simplemente perfecto.

¿Qué puede hacer que os guste?
Es tan corto que no notarás que lo llevas puesto. Cada relato se lee en segundos y el más largo dura una página. Y todos te dejan una sensación en el estómago. Buena o mala, quién sabe...







OTRAS LISTAS DE SUPERVIVENCIA:
2- Cómics
3- Cine
4- Videojuegos
5- Música/ Videoclips

Un cuento

Hace tiempo, hubo una chica que perdió a su madre. Solo tenía 11 años y el mundo se quebró.

Hace menos tiempo, cuando la chica tenía 16, que llegó una mujer a casa, otra más, pero ésta parecía definitiva. Era amable, al principio. Sabia, divertida. Y entonces trajo las maletas, se asentó y de forma sistemática empezó a borrar todo rastro de la madre. Muebles, que se intentó desembarazar vendiéndolos al primero que pasara (la familia de la madre los compró), fotos, cuadros, incluso el techo de la cocina o los toalleros del baño. Intentó que la chica quitara de la pared de su habitación un cuadro sobre las Mil y una noches, regalo de su madre, claro. No lo consiguió. La chica, con el tiempo, se enfureció, atacó, insultó a la mujer. La mujer la abofeteó delante del padre, que no defendió a su hija. No en un año, y si lo hacía, era a escondidas, y tenía consecuencias.

El ordenador, las consolas, el queso. Todo pequeño fallo o toda contestación de aquella chica que no fuera totalmente correcta necesitaba reprimenda. La familia de la chica, la de la madre, la del padre, la defendió, pero el padre estaba ciego, hechizado.

La chica tenía amigas, la defendían. Tenía un blog, y reseñaba, y una chica de Cantabria que le enseñaba canciones de Apocalyptica y una chica vasca, que le enseñaba canciones de Sonata Arctica. Y Nightwish, y también algún tema de Rhapsody o Stratovarius. 

Aquel año le dijeron que no valía para estudiar, tras repetir, y lo dejó. El mundo estaba sumido en bruma. 

Y entonces se fue. Dos veces. Hizo las maletas un sábado y no volvió. Pero había una herida muy profunda y no hay música que la pueda suturar del todo. Aquella chica había acabado drenada, dolida y dañada para siempre. Ya no confiaría en las mismas personas, y hasta temería pasear por la acera de la casa de la mujer. Aún teme.

Entonces el padre invitó a cenar a un matrimonio. Eran los padres de un chico que iba a colaborar con una banda, Malsujeto, en un festival pequeño de pueblo. Un festival de rock. No tenía mala pinta, así que la chica fue. 

Cuando llegaron era pronto, pero ya había una banda tocando: 

-Son buenos- comentó la mujer, en las gradas del polideportivo- ¿Son éstos los de Madrid?

A la chica le sonaba a Sonata Arctica, y grabó un trozo para su amiga vasca. Lo escuchó, no se entendía nada. La chica desistió. Escuchó, perpleja. ¿En España se hacía de verdad ésa música? 

La chica preguntó el nombre, pero no lo entendió. A la mañana siguiente, con la intención imparable de descubrir quienes eran aquellos que sonaban a Sonata Arctica, buscó todas las bandas del festival hasta dar con ellos. Raven's Gate, se llamaban.

Y entonces, la chica lo comentó en su blog, y lo compartió.

Un mes después se fue a Valencia a vivir. Conoció a chicas iguales que ella, o eso creía. Buscó las canciones de aquella banda y se las puso en su móvil, con Sonata, Nightwish y My Chemical Romance. 

La rueda empezó a girar. La chica era muy joven, no sabía cómo iba aquel mundillo de las bandas emergentes, ¿las bandas tocan de verdad fuera de estadios? ¿De verdad son...solo gente normal?

Poco a poco, mal, muy mal, pues la chica apenas sabía cómo moverse, cómo hablar a otras personas mayores que ella, cómo no idealizar o que cosas como la amistad no tenían edad en lo absoluto (años tocó para eso).

La chica empezó a ir a conciertos de aquella banda, primero con una cámara muy mala, luego, avergonzada, decidió que si quería seguir yendo a conciertos a hacer fotos, debería al menos llevar una cámara mejor. Entonces hacía demasiadas, no eran buenas, pero había algo en hacer aquellas fotos que la llamaba, le pedía hacer más, seguir yendo, conociendo más bandas. 

Apenas habían pasado un año y poco y de pronto se veía cada sábado en la puerta de una sala, cámara en mano, alegre si veía aquellos cuervos que le habían abierto la puerta, sin darse cuenta, a un mundo donde por primera vez se veía muy cómoda.

Fotos, bandas, músicos, giras, gente que era como ella. Gente que hacía que se sintiera realmente extraña cuando tenían la feliz idea de abrazarla, o decirle lo bonica que era, o si quería que la acercaran a casa, o que si quería saber cualquier cosa de Alien o Metallica, eran enciclopedias andantes. O que su trabajo era bueno, que siguiera haciendo fotos, que le daban...¿pase? ¿Entrar gratis por hacer fotos y escribir una crónica? ¡Increíble! 

Al cabo de poco, aquellos que había conocido en un festival por casualidad se fueron haciendo amigos, algunos, una especie de pequeña familia. 

Las heridas que llevaba por años cicatrizando la sumieron en una oscuridad horrible. Pero siempre quedaban los bolos, el saber que no estaba realmente sola, que era apreciada en aquel mundo, que tenía un hueco.

El cómo un grupo de personas en un pequeño festival de pueblo, donde dio la casualidad que fuera porque, coño, es de rock, no puede estar tan mal, fueron capaces de hacer que poco a poco, sin pretenderlo, una persona en el limbo de no saber qué hacer, o si era mínimamente válida, supiera cual era su lugar, es algo que aún se me escapa. Que se convirtieran en una segunda familia, también me resulta un misterio al igual que llegar a conocer a personas a las que hoy considero hermanos. Pero ahí está. 

La historia sigue, quizá aquella banda que escuché en aquel pequeño festival vaya a cambiar de una manera drástica, y que de pronto, se cierre ese ciclo. Pero ahí quedan los discos, de las bandas conocidas gracias a ellos de forma indirecta, y la sabiduría que supieron darme, junto a otras personas, para poder alzar poco a poco la cabeza.

Sois enormes, Raven's Gate. Gracias, una y mil veces y aún serán pocas.

Herestia, muy agradecida.

RESEÑA: El Imperio Final (Nacidos de la Bruma I; Brandon Sanderson)

AUTOR: Brandon Sanderson
EDITORIAL: Nova (Grupo EDICIONES B)
PÁGINAS: 672
PRECIO: 18,53€ aprox
LA SAGA SIGUE EN*:
-El Pozo de la Ascensión
-El Héroe de las Eras
-------------------
-Aleación de Ley
-Sombras de Identidad

*Los tomos IV y V pertenecen a una continuación posterior (su publicación es ni más ni menos que 10 años después que El Imperio Final), mucho tiempo en el futuro. No tienen que ver con la historia que empieza en El Imperio Final salvo por el mundo.




SINOPSIS: Durante mil años han caído las cenizas y nada florece. Durante mil años los skaa han sido esclavizados y viven sumidos en un miedo inevitable. Durante mil años el lord Legislador reina con un poder absoluto gracias al terror, a sus poderes y a su inmortalidad. Le ayudan «obligadores» e «inquisidores», junto a la poderosa magia de la alomancia. Pero los nobles a menudo han tenido trato sexual con jóvenes skaa y, aunque la ley lo prohíbe, algunos de sus bastardos han sobrevivido y heredado los poderes alománticos: son los «nacidos de la bruma» (mistborn). Ahora, Kelsier, el «superviviente», el único que ha logrado huir de los Pozos de Hathsin, ha encontrado a Vin, una pobre chica skaa con mucha suerte... Tal vez los dos, unidos a la rebelión que los skaa intentan desde hace mil años, logren cambiar el mundo y la atroz dominación del Lord Legislador.


Las ganas que tenía de volver a reseñar como toca una novela de fantasía en todo su esplendor no os hacéis la idea de lo enormes que son...
Lo cierto es que no he dejado de reseñar, porque si vais a mi goodreads (que pronto tendrá un botón propio, éste blog está técnicamente en obras todavía...) tenéis de libros tan interesantes como Las Once Vidas de Uria-Ha o La Historia Interminable, que además viene con una historia sobre cómo me enfrenté a la película en el momento exacto en el que no tenía ni idea de qué pasaba más allá de lo que dicha película mostraba.
Pero no nos vayamos por las ramas, señores.
Hoy toca un grande de la fantasía (no al nivel de Ende, pero es un peso pesado de éste género, palabra), a nada menos que a BRANDON.

¡Ese Brandon (por una vez) no! ¿Cuál de todos los monos becarios estaba al cargo de los gifs? Queda despedido, ¡y que ni se le ocurra mencionarme en su currículum!
Señor...al final tengo que hacerlo yo todo...

A Brandon Sanderson.
Por cierto, el chiste era necesario. Es lo que pasa cuando se te va la olla.

Roy Haylock recordándome que no me enrolle, gracias majo

Éste es un tipo que empecé a escuchar de forma muy cansina por parte de un canal que mi amiga Carolina (ese es su Goodreads, reseña que da gusto, id a darle amor) me recomendó: El Geek Furioso de la Literatura. Era el autor favorito de éste chico y empecé a escuchar a Sanderson con tanta frecuencia que me dije que por qué napias no empezaba a leerle de una vez. Y me costó, vaya si lo hizo (más de un año), de hecho éste libro lo empecé en fallas del 2017 y lo seguí en mayo de éste año.
Pues leche, que ni tan mal.
De hecho el que ni tan mal no me parece que le llegue a la suela del zapato a lo que opino de ésta novela.

Vin (Intrepidati0n)

Para empezar, hay algo que debéis saber sobre Sanderson, y es que, como dice mi referente en la Sandersoneidad, Vanfunfun, éste hombre planifica sus novelas a niveles exhaustivos. Desarrolla el mundo desde la creación misma del planeta, los territorios, la historia de éstos, los personajes... los mundos especialmente son canela en rama. De ésta manera, tiene tan absolutamente diseccionado y preparado todo que escribir, yo que sé, 672 páginas, es casi nada. De hecho ahora mismo está con una decalogía donde con cada libro podrías hundirle a alguien la cabeza de un leñazo (Juramentada sin ir más lejos, la tercera parte).
Ya sabiendo ésto es fácil comprender muchos de los puntos fuertes de ésta saga. Los otros (demonios, al final os va a valer más la pena veros un vídeo de Vanfunfun que leeros éste post...¡digo al final, todo el mundo quieto!) son  básicamente el sistema de magia y la manera que Sanderson tiene de tratar con el poder, porque al final, ¿qué es la fantasía épica sin alguien que controle el poder?
Pues bien, Mistborn, entre otras cosas, va de algo muy simple:
Nos hemos cargado al malvado, el mundo está a salvo...¿Y ahora qué?

No es spoiler. Os lo aclaro: El Imperio Final va de un complot para tumbar al más de mil años en el poder Lord Legislador. El siguiente libro, El Pozo de la Ascensión, comienza con un "y ahora qué" como la copa de un pino y la gracia de la primera parte es cómo se desarrolla ese golpe. Es como un Ocean's Eleven pero con magos que son capaces de utilizar metales en su estómago para determinado tipo de efectos cada uno.
La alomancia, como así se llama éste sistema de magia, está finamente desgranada en el apéndice del final del libro, amén de en el interior de la novela, como es lógico (y bastante más extensa, ¡son alománticos, algo saben de la materia!).

Bien, sigamos ahora por mi parte favorita de ésta novela: Los personajes.
Ay señor...qué cosa más fina, más bien hecha, qué bonicos y qué guapos son todos. Pero aquí la vaca gorda, la de leche más cremosa, la de pelo más brillante es, por supuesto, Kelsier.
No sé cómo ni por qué, pero mi inclinación es siempre tirar a apreciar a un personaje masculino más que a un femenino, y ojo, que cuando encuentro uno femenino que adoro, lo hago (sin ir más lejos, la señorita Rose Hathaway, de Vampire Academy, Ariadna de La Canción Secreta del Mundo o Dubhe, de Las Guerras del Mundo Emergido, por poner ejemplos rápidos). Pero sí que es verdad que mi tendencia va hacia los masculinos (Lestat, Kelsier, Jacob de la saga Reckless o Illzar, de la saga Neimhaim) y a la hora de ofrecerme en bandeja uno, Sanderson ha acertado de pleno con Kelsier.
¿Qué tiene Kell (sí, Kell, no me lo invento yo, le llaman Kell) tan interesante?
Que te enteras de lo que está maquinando cuando básicamente todo el pescado está vendido y lleva planeando tantas cosas en la sombra que... bueno, mejor que lo descubráis vosotros. El otro lado de Kelsier, el personal (que no el conspirador) es quizá el que más me ha gustado. La relación con Vin (aun cuando Vin es bastante jovencita, de hecho de suceder en Vampire Academy, yo sería fácilmente su mentora, Dimitri y yo ahora mismo tenemos la misma edad) me parece increíblemente real. La verdad es que me ha tocado, porque habían muchísimos puntos que Kelsier me recordaba a un amigo muy querido al que suelo decirle que es como mi tercer hermano mayor, y muchas veces me parecía que no era Kelsier el que estaba hablándole a Vin, si no éste amigo, de hecho físicamente son similares ^^.

Kelsier y Vin (GisAlmeida)

Al margen de la relación de hermandad/padre e hija (según mi perspectiva/según la de Vin), tenemos a un personaje que no deja en ningún momento de despertar una sensación de misterio constante y está tan bien construído que directamente se ha ido a mi pabellón de "así se hace un buen personaje".

Y luego tenemos a Vin. Vin es una muchacha de 17 años (por eso lo de Vampire Academy) que se ha criado en la calle como una ladrona pordiosera, vapuleada por todos (hasta por su hermano), y que tiene que coger la comida del suelo a la que un día llega un tío rubio en la mitad de la treintena, le dice "Harry, y'er a wizard" (no, pero vale, imaginarme a Kelsier de Hagrid me hacía ilu) y que puede usar un maldito saco de monedas para moverse por el aire tirando y empujando de ellas...y éstas caen al vacío. Es decir, ¿en qué cabeza cabe que una muchacha que no ha tenido nada en su vida de pronto se vea que para practicar "magia" tenga que tirar dinero? De hecho a la pobre le va a tocar pasar las de My Fair Lady. Creo que tengo todas las escenas en las que Vin tiene en ciertos puntos de la ciudad, a raíz de ésto, que son oro puro... Decir más es spoiler.
Ah, y respecto a Kelsier, atad cabos respecto a lo que a Vin le toca de pasar de las calles a que una persona te ponga bajo su capa de nacido de la bruma y te diga tal que así: 

"-Mare quería hijos- dijo Kelsier de repente-. Cuando nos casamos, hace una década y media. Yo...no estaba de acuerdo. Quería convertirme en el ladrón skaa más famoso de todos los tiempos, y no podía dedicarme a cosas que me pusieran freno. 
«Quizá sea buena cosa que no tuviéramos hijos. El lord Legislador podría haberlos encontrado y los hubiese matado. O tal vez no...Dox y los demás sobrevivieron. Ahora, a veces, desearía tener algo de ella conmigo. Un hijo. Una hija, tal vez, con el mismo pelo oscuro de Mare y su testarudez."

(Herestia rompiendo momentos bonitos con gifs chorras, ole)

Por lo demás, no queda mucho que añadir realmente. Decir más es estropear la historia y nombrar a los otros personajes es un poco en balde si no profundizas (y yo solo quería profundizar en éstos dos, para algo son los protagonistas...). Sí que hay una persona de la que no he hablado, pero sabiendo que será el siguiente protagonista pues alguna mención sí que me gustaría hacerle, y ese es Elend. Tengo muchísimas ganas de saber qué tiene que ofrecer éste personaje en El Pozo de la Ascensión, pero hasta entonces...

¡Hay muchos más libros que reseñar!

Herestia, que odia el clima de Hertejänen...

PALE CABARET: The King Welcomes You to Avatar Country (Avatar)

¡Saludos, pálidos y ociosos seres de las tinieblas! ¡Bienvenidos de nuevo a mi humilde Cabaret Pálido! Lamento que aún no tengamos un logo decente (¡pronto!), pero ya hacía tiempo que no había publicación musical y me reconcome la conciencia...
Dadas las normas previas sobre qué subir y cómo, hoy os traigo un temazo no musicalero, pero muy especial. Avatar es probablemente el descubrimiento del año pasado (bueno, junto a Diabulus in Musica) y tuve la oportunidad de cubrir su primera visita a Valencia el pasado lunes para mi nuevo medio, Hellpress.
Probablemente fue el concierto del año, así que muy tonta sería si no trajera a éste cabaret a ésta gente...

¡Disfrutadlo! Yo voy a preparar alguna reseña nueva ^^.


Herestia, que ya vuelve a usar ventilador.

RESEÑAS CÓMIC: Tragedy (Javi Cuho y Henar Torinos)

Autores: Javi Cuho y Henar Torinos
Págs: 192 Edición:
Rústica con sobrecubiertas 
Género: Yuri
Recomendando (edad): +18

Sinopsis: Helena de Troya, Lena, ha sido condenada a vagar por la eternidad. Los templos de la antigua Grecia y las calles de la Barcelona del siglo XXI serán testigos de un viaje apasionante por recuperar su mortalidad. El destino le quitó lo que más quería. Ahora la vida le da una última oportunidad para recuperarlo. Arremanguémonos, Javi Cuho ha vuelto a mis estantes y es sábado ¡y toca reseña! ^^

(haceos a la idea de que el porcentaje de memes y gifs de RPDR a partir de ahora va a ser  importante...) 

Para los que me conozcáis de hace tiempo sabéis que siempre me ha gustado el yaoi. Que he devorado animes y mangas de la temática como quien se come una ensalada (y le gustan las ensaladas, claro) pero que, por el contrario, no me suelo meter en la temática yuri. No por falta de interés ni por manía (coño, sería tenerme manía a mí misma, porque hetero, lo que se dice hetero, no soy), sino por desidia y porque no sabía por dónde empezar. Cuando salió Tragedy me picó la curiosidad porque ya habia leido de Cuho otros mangas (El Esclavo de la Rosa y Las Horas Perdidas, ambos bastante recomendables) pero no me puse en serio a buscarlo hasta que por pura casualidad perdi el bus y me meti en la tienda de cómicas más cercana. Al ponerme a meter el morro entre los mangas me encontré los dos tomos y eran lo suficientemente baratos como para cogerlos a los dos y adoptarlos. Leerlos me llevó cosa de una hora en general entre lo dos (más o menos). Y aquí viene la sangre, el destripamiento, la carnicería... O no, realmente tampoco hay tanta bilis que soltar.

Empecemos pues: Tragedy no es una historia especialmente original. Tienes a una inmortal que quiere morir, romance y reencarnaciones, una profecía y básicamente no ofrece ninguna trama especialmente novedosa. Los personajes son, sin embargo, muy carismáticos, y el humor, al contrario que con los otros mangas de Cuho que he leído, está muy presente, especialmente en Mey, la compañera de aventuras de Lena. Pese a ésto, es una historia disfrutable, entretenida y que está lo suficientemente bien hecha como para que sus tópicos se tomen con afecto y se aprecien.D esde el modo en que Lena y Mey se conocen, hasta la trama de la villana, quien pactó con Leda, madre de Lena, que ella la poseería eternamente si le robaba a las Parcas el hilo de la vida de Lena y la volvía de nuevo inmortal salvándola. El tema es que poseerla implica a la pobre reina de Esparta tener a su alma permanentemente maniatada desnuda en un lugar del Inframundo para el disfrute de la diosa (no, ésto no es spoiler, tranquilos).

Hécate y Perséfone

Otro tema a tratar: El yuri.
Vamos a ser francos: Si, es explicito. Y abundante.
De hecho me atrevería a decir que el sexo es un elemento imprescindible en la trama.


El tema es que si, es un manga bastante explicito, que no gratuito. Y está en un equilibrio muy razonable. De hecho es absolutamente (y gratificantemente) natural. Es decir, fanservice, poco. Hay porque debe de haberlo, porque es parte de la trama. Y Francamente Henar para dibujarlo se desenvuelve maravillosamente bien, con mucha delicadeza y un buen gusto encomiable.
 Una vez aclarado el tema del yuri, poco queda ya más que añadir un pequeño apunte extra sobre el arte de Henar Torinos, que creo que donde más brilla es en los momentos de humor más absurdo (Mey, Mey, Mey y Mey...), y que en principio no me acababa de convencer, hasta que he empezado a leerlo y me ha acabado encantando. Sigue sin ser mi estilo favorito peeeeeeeeeeero... no está para nada mal y a la historia le viene como anillo al dedo ^^.

 ¡Y eso es todo! (se nota que he perdido práctica reseñando...).
Nos vemos el próximo sábado con otra reseñica.
 ¿De qué? ¡Ah, eso es sorpresa ^^! (realmente no tengo ni idea...).

 Herestia, que se muere por una ensalada...

PALE CABARET: Wilkommen (Cabaret)

Hace muchos años (cuatro, al menos) tenía un blog: Ahremnan; La voz de los mil libros (le tengo que agradecer bastante a ése buen blog...). Tuvo un pequeño éxito (200 seguidores, no me puedo quejar para lo que era entonces), pero lo acabé cerrando porque ya no me sentía identificada con él. Pronto le siguió The Imaginarium, que a mi pesar también acabé cerrando y lo llegué a echar bastante de menos. Sin embargo, dado el auge de Booktube y demás los blogs quedaron un poco en segundo plano, como un pequeño reducto que te sirve como un buen recurso para encontrar reseñas cuando tienes dudas sobre un libro. Y poco más.

Pese a todo, para los que detestamos mostrar nuestra propia cara públicamente (eso de ser una introvertida tiene sus cosas) el blog sigue siendo un remanso de paz donde contar cosas y quizá valga la pena mantenerlo.
Voy a intentarlo de nuevo de la forma en que en su día lo hice: Fijar un día semanal para ciertos tipos de publicaciones, procurar hacer secciones regulares, con una imagen concreta cada una y, básicamente, ordenarlo y no publicar cosas realmente personales (porque el blog se estaba volviendo bastante tóxico...).

Para empezar toca hacer algo básico: Recuperar una sección que en su día funcionaba como era la sección musical, con el nombre que tenía en su día (basado en la saga de novelas Retrum). ¿La música? Me da igual el tipo. Lo único es que encuentro bastante interesante centrarme en dos tipos: Broadway y Metal, especialmente si lo que se publica es de musicales no adaptados al español o de bandas emergentes. Y un pequeño reto: No poner dos semanas seguidas el mismo género, ni dos veces en el mismo mes del mismo artista o espectáculo. Es decir, si en mayo he publicado un tema de Mar i Cel y otro de...Sylvania, por ejemplo, hasta el mes que viene mínimo no se escuchará de ellos.

Como hoy se reinaugura ésta sección, vamos a hacerlo a lo grande, con una obertura clásica de musical, muy al pelo con ésta sección:

¡Nos vemos!

Herestia, la nostálgica

Un top sobre musicales porque hace tiempo que no escribo nada por aquí...

¿Qué hay mejor en un blog que no visita ni el tato que inventarse un top sobre musicales justo en época de exámenes? Adelante, disfrutad y cantad y todo eso ^^.

Mejor obertura instrumental:
Obertura (El Fantasma de la Ópera)

No hay ni ha habido, ni habrá (quitando puede ser la de Cats...sigue siendo de Lloyd-Webber) una obertura más épica de un musical, y la versión de la película de 2004 es maravillosa sin peros.

Mejor canción inicial:
The Ballad of Sweeney Todd (Sweeney Todd)

Si vienes de la película de Tim Burton probablemente no te suene de nada éste tema, ni muchos de los que aparecen en la produccón de Broadway original. No la he visto (deshonra sobre mi vaca), pero consultando en Wikipedia el musical, he visto la enorme cantidad de canciones que, por tiempo, se omitieron en la película, incluyendo el romance de Johanna y Anthony (que en la película solo se deja ver...). Ballad es el tema principal y tiene numerosas repeticiones a lo largo de la obra, y el comienzo es tan épico pero tan estático, que pone los pelos de punta...

Mejor canción de villano:
Cançó de Joanot (Mar i Cel)

Vaya por delante que proclamo a Mar i Cel como mi musical favorito (que no mi película musical). Está muy reñido con Los Miserables y El Fantasma de la Ópera, pero el factor personal es muy fuerte. Y el factor de que si te sales de Cataluña, raro es aquel que lo conoce, y ni te digo si sales de España...
Es una historia sobre el choque religioso entre el Cristianismo y el Islam tras la expulsión de los moriscos durante el reinado de Felipe III, todo a bordo de un enorme barco que se mueve por todo el escenario, oscila y se aparta de lado a lado para que otras escenas, en las bodegas y camarotes, tengan su lugar. La historia toma la obra de teatro de Àngel Guimerà (que sucedía en un solo espacio) y la adapta al musical (existen numerosas publicaciones en internet sobre las diferencias entre ambas versiones, merecen la pena), el cual ha sido representado por Dagoll Dagom en tres ocasiones (1988, 2005, 2016), y que se encuentra íntegro en sus dos últimas versiones en Youtube.
Ah, y hay una historia de amor. Y es fabulosamente bonita.

Mejor epifanía:
Per què he plorat? (Mar i Cel)
No me voy a poner a contar lo de arriba otra vez. Éste es el momento en el que la joven Blanca descubre, oh sorpresa, que quizá los moriscos no eran tan malos y que tal vez...bueno, tampoco es que realmente merecieran que los expulsaran. Ésto desde luego tiene consecuencias y es algo similar al punto máximo de inflexión de la obra, a partir del cual se desencadenará el caos... (¡MUAHAHAHA!)

Mejor canción de amor:
All I ask of you (El Fantasma de la Ópera)

Seriamente estuve pensando si volver a poner Mar i Cel aquí (porque madre de dios qué escenaza...), y a Moulin Rouge. Mar i Cel ya tiene mucha representación (y la que le queda), así que la otra propuesta era, directamente, irme a la escena de la terraza de All i ask of You. Es preciosa y adorable, y no hay más que hablar.

Canción de fin de acto primero:
Himne dels pirates (Mar i Cel)

Prometo que es el último de Mar i Cel (¡debéis verlo si sabéis catalán, en serio!), pero ésta canción a nivel de Cataluña es un verdadero himno, al mismo nivel que La Canción del Pueblo. Va en serio, tiras una piedra en Barcelona y te salen diez personas cantando éste tema, tanto que hasta Polònia, el programa de humor de TV3 (la televisión regional) le hizo hace nada una parodia (¡gracias, Andreu!).
A la tercera escucha vais a salir vosotros también cantando...

Canción final:
The Ad-dressing of cats (Cats)

Hay una cosa muy curiosa, y es que rara vez los musicales tienen un final apoteósico. No como el final de acto, al menos. Suelen hacer un epílogo emotivo, un reprise... Así que no me resultó muy sencillo encontrar uno especialmente potente.
Realmente tampoco hay tantos que conozca a la perfección como para tener una gran variedad (que algo sé pero hay gente que me pega mil patadas...), pero mientras buscaba encontré uno lo bastante bueno como para ser el perfecto en entrar en éste punto.
Es un resumen, simple, de cómo tratar a Sus Felinas Majestades, es elegante, bonito, y con un pequeño número de danza que redondea un final...agridulce. No es un final feliz, pero es optimista y abierto.
Y me encanta ^^.

Canción del Segundo acto:
Masquerade (El Fantasma de la Ópera)

El comienzo del segundo acto suele tener numerazos, pero de los que a mí respecta, el mejor es éste. Barroco hasta decir basta, festivo, elegante...¡y con máscaras!

Canción grupal:
America (West Side Story)

Clasicazo. West Side Story no es que sea mi favorito (lo vi una vez...) pero éste tema engancha de mala manera, es divertido, es crítico, y ya solo por lo que se cuenta de lo que tuvieron que padecer los actores para tener un acento puertoriqueño decente, me vale (no es tan fácil no decir "murrica"...). Bueno, y por el baile. Yo qué se. Me encanta y punto.

Tema reivindicativo
I know where I've been (Hairspray)

En el contexto de la película éste es un tema tan poderoso que me produce verdaderos escalofríos. Tiene una energía increíble y Queen Latifah se luce de mala manera. No quiero liarme a contar tonterías así que dale al play y disfruta.

Mejor canción cantada por solo mujeres (una o varias):
Mein Herr (Cabaret)

¡Liza, señores! ¿Quién da más?

Alexis Michelle en el Snatch Game de Rupaul's Drag Race s9, sí, era necesario

Sé que tiras una piedra y te salen cincuenta de éstas (muchos me matarán por no poner I dream a dream, lo sé), pero éste tiene un factor muy interesante y es el que desde entonces ha convertido ésta canción en un icono. Cualquier pieza de cabaret incluirá el baile con las sillas, hay covers para parar un tren ¡y Liza se ganó con él un óscar, qué más queréis!

Mejor canción cantada por hombres (uno o varios):
Agony (Into the Woods)
Exactamente igual que con Mein Herr, hay canciones como longanizas (alguna del fantasma habría sido bonita también), pero ésta me ganó en el momento en que apostó por una comedia absurda y una actuación tronchante en la versión cinemática, además de una letra muy afilada. La original es impresionante, pero ésta es bastante mejor...Ojo a los gags visuales.

Mejor tema cómico:
Su Nombre es Lancelot (Spamalot)
Spamalot fue un musical al que no me enteré de que me llevaban ni de qué iba hasta que llegué a la puerta del Teatro Victoria de Barcelona y ví que, oh sorpresa, se basaba en Los Caballeros de la Mesa Cuadrada. Lo que siguió fue una contínua sucesión de numerazos como la copa de un pino...Éste se incluye, claro. Creo que es lo más maravillosamente gay que he visto en mi vida. Y el vídeo tiene una calidad decente ¡hurra! :D

Mejor tema Carpe Diem:
Cabaret (Cabaret)
Es un Carpe Diem MUY amargo (más aún en la versión teatral al parecer...), muy duro. Sin embargo tiene un punto alegre, la idea de que Sally puede volver a ser la dueña de su vida y aprovecharla. Estamos hablando de principios de los años 30 en Alemania. No va a durar mucho. aunque en realidad en éste momento da bastante igual.

Mejor balada
Memory (Cats)
La duda ofende.
Memory es un clásico, Elaine Paige lo borda y te pone los pelos de punta.

Mejor tema con puesta en escena:
Song of the King (joseph and the amazing technicolor dreamcoat)

Let me show you how we rock'n'roll in Egypt...

¡Tres de Lloyd Webber, señores! ¡Tres!
Éste es un tema divertidísimo, en la película hicieron un trabajo increíble y madre de dios lo mucho que apetece bailarlo...

Mejor tema con coreografía (no importa si tiene letra)
The Jellicle Ball (Cats)
Los tres vídeos son el número entero. Creo que no hay mucho que contar. Miradlo y disfrutadlo...

Reprise sobre temas del musical
Betrayed (The Producers)
Que no conozca a nadie que haya visto ésta película me da una pena tremenda. Es mordaz, es brillante, es ácida y muy crítica y a la vez te partes de risa. Su reparto es casi el mismo que en Broadway y Nathan Lane se marca un papelón.
Betrayed es ese típico momento de "pasa la vída ante mis ojos", repasando todo el musical hasta el momento (cuenta como reprise, por tanto). Insisto, tenéis que verlo.

Mejor tema con base rock o metal
Zydrate Anatomy
Tenía que poner algún musical de Terrance Zdnunich. El primero, Repo! The Genetic Opera, tienen diversos fallos de raccord y problemas argumentales, pero la música es indudablemente buenísima y éste tema me encanta. Sí, podría haber puesto algo de Jesucristo Superstar, pero...no lo he visto aún. Tengo que hacerlo, que conste.

Mejor versión o cover
Elephant Love Medley (Moulin Rouge)

Moulin Rouge es un musical con raras canciones originales que sin embargo se las apaña para ser una maravilla. Ya dije que tenía dudas si incluírlo en la parte de romance, así que teniendo ésta otra sección (en clara pelea con Hoy no me puedo levantar), no podía decirle que no...
Es una maravilla visual y punto ^^.

Teatro dentro de teatro
Springtime for Hitler (The Producers)
The Producers es, básicamente el mundo al revés, donde un productor acabado es informado que quizá un fracaso sea más exitoso que un éxito tal y como están las cosas para él. Su idea es crear el mayor fracaso jamás habido en Broadway y estando en los años 60, un musical filonazi-vedette con Hitler como protagonista es la opción perfecta...o no.
La escena del musical es símplemente tronchante (y sale alguien muy querido para los whovians ^^).